Les Amis de Boondael vous invite à participer au Bal populaire des Amis de Boondael.
Vous pourrez vous déhancher sur des tubes des années 70, 80 et 90 pendant que vos enfants profiteront de la foire et d'un château gonflable mis à leur disposition. Possibilité de s'inscrire au barbecue moyennant payement sur le compte de l'asbl
Découvrez aujourd'hui les talents de demain lors de cette collaboration unique entre le Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam YOUNG et le choeur d'enfants bruxellois Singing Molenbeek.
Marni Jazz Festival #guitar
Le guitariste hongrois en trio invite une jazzlady française faisant rayonner son incroyable talent dans des projets passionnants, multiples et variés.
Gadó Gábor guitare, Airelle Besson trompette, Will Guthrie batterie, Sébastien Boisseau contrebasse
4.09- GABOR GADO TRIO feat. AIRELLE BESSON
6.09 - GUILLAUME VIERSET " EDGES TO EDGES "
7.09 - VERONIKA HARCSA QUARTET
11.09 - JAZZ STATION BIG BAND feat. EMIL VIKLICKY
12.09 - Double Bill : PAOLO LOVERI TRIO + ALAIN PIERRE ACOUSTIC DUO
13.09 - LORENZO DI MAIO TRIO feat. ULTRA FONIIKI ORCHESTRA
14.09 - KURT ROSENWINKEL TRIO
Les symphonies de Gustav Mahler forment l'une des pierres angulaires de la musique symphonique du XXe siècle. Pour ceux qui ne connaissent pas encore l'oeuvre de Mahler, la Symphonie n°5 constitue une porte d'entrée idéale.
Le Brussels Philharmonic propose aux parents et enfants de vivre ensemble une soirée de concert inoubliable grâce à la formule Symfomania ! Pendant que les adultes profitent de la première partie, les jeunes mélomanes font connaissance avec la musique qu'ils entendront pendant la deuxième partie, avec leur famille et les autres spectateurs.
Marni Jazz Festival # guitar
Première - Carte blanche
Une musique pleine de nuances, faite de pleins et de déliés, de
frissons vivifiants et de respirations contemplatives rassurante.
Guillaume Vierset Music guitare, Dorian Dumont piano, clavier, Anders Christensen basse, Jim Black batterie
Marni Jazz Festival #guitar
Témoignant d'une belle dualité entre les mélodies accrocheuses et les paysages plus conceptuels, les chansons ont des airs de pop, trouvant leurs racines dans l esthétique du jazz et de la musique moderne.
Harcsa Veronika chant Bálint Gyémánt guitare Nicolas Thys contrebasse Antoine Pierre batterie
Découvrez la culture musicale latino-américaine à travers une initiation au chant choral. En participant à nos projets, éveillez votre créativité et épanouissez-vous !
Animatrice : Maria Helena Schoeps
Horaire : Tous les mardis de 20h00 à 22h00
De septembre 2019 à juin 2020
50€ / semestre
Marni Jazz Festival
18:30 - Discussion courte (en anglais): L'histoire politique du jazz, le rôle des musiciens du jazz engagés dans la politique.
20:15 - Performance du Jazz Station Big Band belge feat. Emil Viklický.
Dans le cadre de "Engagement through Culture before and after 1989" avec "L'Europe pour les citoyens" de l'UE.
Marni Jazz Festival # guitar
Paolo Loveri Trio
Le groupe voyage avec brio entre compositions et reprises et standards de jazz.
Alain Pierre Acoustic Duo
Ses compositions personnelles mettent en valeur les différentes sonorités des guitares classique, acoustiques à 6 et 12 cordes et d'une guitare fretless.
Les Divas Dugazon se situent au croisement des musiques traditionnelles et d'un son moderne qui leur est propre. Leur répertoire trouve son originalité dans le mélange des genres et des origines, dans la rencontre entre sonorités orientales, rythmes sud-américains et musique progressive.
En partenariat avec la Vénerie.
Marni Jazz Festival
Lorenzo Di Maio présente une formule classique du trio à laquelle il joint un quatuor à cordes, une association faisant jaillir une combinaison de couleurs et de textures sonores immensément riches et nuancées.
Lorenzo Di Maio, Sam Gerstmans, Antoine Pierre, Maritsa Ney, Martin Lauwers, Marie Ghitta, Marine Horbaszcewski
Marni Jazz Festival #Guitar
Concert de clôture
L'invité de marque américain qui clôturera le festival a un talent hors-norme.
Eric Clapton le qualifie de génie, tandis qu'on qualifie sa musique comme étant l'avenir du jazz - tout comme le bebop l' a été.
Kurt Rosenwinkel, Dario Deidda, Greg Hutchinson
S'il y a un quatuor à ne pas rater, c'est bien le Danish String Quartet. Alors que la plupart des grands quatuors à cordes se concentrent principalement sur le vaste répertoire pour quatuor à cordes, ces quatre amis aiment dériver à chaque concert vers la musique populaire traditionnelle de leur pays natal.
Le jeune pianiste Alex Koo présente son Trio " belge " avec Dré Pallemaerts et Lennart Heyndels. Et le trompettiste Jean-Paul Estiévenart s'est joint à eux. La soirée sera clôturée par le guitariste de jazz belge Jeanfrançois Prins, devenu ces dernières années, un des favoris du public.
Le Concert Olympique invite à ses côtés, pour l'occasion, la brillante jeune pianiste Mariam Batsashvii, lauréate du Franz Liszt Pianoconcours d'Utrecht en 2014.
Constellations intimes et vertiges contrôlés : la musique de Muhiddin Dürrüoğlu, vive du folklore de son pays natal, des couleurs et des rythmes de son enfance. L'ensemble Kheops vous invite à la fête autour du premier disque de son pianiste compositeur chez Cypres !
Dans les années 70, le claviériste éthiopien Hailu Mergia était l'un des grands héros populaires de son pays. Heureusement, le label Awesome Tapes from Africa a redécouvert ses anciens enregistrements il y a quelques années. Depuis lors, ce musicien de jazz maintenant âgé de 72 ans est en train de faire un incroyable come-back dans le monde entier.
Denis Matsuev compte parmi les plus grands interprètes de la musique romantique russe pour piano.
Dans l'univers des pianistes, la pianiste française Hélène Grimaud joue le rôle de l'impressionniste. Son concert s'articule autour d'une idée particulière : sa synesthésie lui permet de reconnaître les liens entre sons et couleurs des oeuvres de plusieurs compositeurs.
Les deux récits dépeignent une lutte psychologique entre l'homme et la femme, le passé et le présent, l'espoir et le désespoir. Mais si les deux protagonistes sortent purifiés de leur combat dans Senza Sangue, la dernière femme de Barbe-Bleue finit quant à elle dans l'obscurité du passé de son époux.
Evadez-vous grâce à la voix sensuelle et la musique de la plus grande révélation cubaine du moment : Daymé Arocena. Cette jeune chanteuse, compositrice et chef de choeur mélange le jazz, la soul et des influences classiques avec des rythmes et des styles typiques de son pays natal comme le changüí, le guaguancó et la ballade.
Les musiciens de Rymden défendent un " jazz européen " très particulier, tantôt mélancolique et atmosphérique, tantôt rythmique et virtuose. Le mélange d'influences du jazz moderne, de la musique de Jean-Sébastien Bach, de la musique de film et même du rock, fait de chacune de leur apparition une expérience unique.
Que serions-nous sans héros ? Après avoir été décapité, le comte d'Egmont est devenu un symbole de mesure et de tolérance ; des idéaux dans lesquels Beethoven pouvait parfaitement se retrouver.
Un homme, une contrebasse, mille possibilités : voilà pour l'esquisse de ce " Basse-Passe-Casse ", un spectacle à mi-chemin entre le concert classique et le one-man-show burlesque.
Une proposition des Jeunesses musicales de Bruxelles.
Après avoir sillonné les routes du jazz une décennie durant aux côtés des meilleurs, le batteur Ziv Ravitz se révèle aujourd'hui dans la peau du leader. Devenu un des éléments fédérateurs d'une scène particulièrement hétéroclite, Ravitz est partie prenante de cette génération de jazzmen sans frontières géographiques et stylistiques.
Cet ancien basketteur, adepte du grand écart, passe de Gabriel Fauré à Britney Spears, de Michel Portal à la trompette d'Avishai Cohen, de l'improvisation la plus sinueuse à la pop la plus colorée.
Snoop Dogg, Al Green, Aretha Franklin, Herbie Hancock, Kamasi Washington,... Ces grands noms ont tous partagé le parcours du musicien de jazz et tromboniste Ryan Porter de West Coast pendant des décennies.
Le Helsinki Chamber Choir ouvre le cycle Circle of Silence proposé par Flagey en 2019-2020. Le programme conjugue des oeuvres de compositeurs finnois et estoniens, mais les thèmes et les émotions qui l'inspirent parlent au coeur des auditeurs de toute l'Europe, voire du monde entier.
Avec un programme plein de perles musicales baltiques, les Arvo Pärt Days bisannuels vous feront vivre à nouveau des moments uniques d'intensité, de sacralité et de réflexion. Avec e.a. Helsinki Chamber Choir, Estonian Philharmonic Chamber Choir et Collegium Vocale Gent.
l'Estonian Philharmonic Chamber Choir nous revient avec un programme consacré aux musiques estoniennes. "Rejoice, rejoice, rejoice": ce titre annonce la tonalité jubilatoire de l'oeuvre du compositeur estonien Toivo Tulev mais connote également l'ensemble de la soirée.
Un programme très contrasté, entre sons symphoniques et intensité vocale, par exemple, ou entre compositeurs contemporains provenant tous du Grand Nord, mais ayant chacun une approche très personnelle et une vision de la composition.
Le Trio Khnopff dédie ce concert à Mieczyslaw Weinberg, fils spirituel de Sjostakovitsj et l'une des figures les plus marquantes de la musique russe du 20ème siècle.
Askanyi présente sa nouvelle création " Ainsi, Libre...", un répertoire empli de pensées universelles sur fond de musique inclassable porté par un quatuor à cordes et trois voix féminines.
En partenariat avec la Vénerie, centre culturel de Watermael-Boitsfort.
Au terme d'un travail de plusieurs années, il mit fin en 1997 à cette composition monumentale pour choeur à capella qui marqua le 750ème anniversaire du Dom de Cologne. La simplicité de la musique, son intensité et aussi ses silences font de cette oeuvre une des plus personnelles de Pärt.
Tel un alchimiste, Giacinto Scelsi se joue de toutes les colorations de la musique orchestrale, tandis que dans sa nouvelle composition Jean Paul Dessy défie les frontières de l'intemporalité. Tout aussi intemporelle, la Quatrième Symphonie "Los Angeles" d'Arvo Pärt, impressionnante et célébrissime.
Cela fait plus de 35 ans que la formation autrichienne Hagen Quartett fait partie du gratin du monde de la musique. Le quatuor a remporté pratiquement tous les prix et concours possibles et est lié exclusivement au label Deutsche Grammophon, pour lequel ils ont déjà enregistré près de cinquante albums. Ce célèbre quatuor se produit enfin à Flagey !
" Le pianiste le plus remarquable de notre époque ". C'est en ces termes que The Times évoque le jeune Daniil Trifonov.
Aaron Parks Little Big, le dernier album du célèbre claviériste et compositeur, est le point culminant de sa brillante jeune carrière et la suite tant attendue de son premier opus auprès du label Blue Note Records, Invisible Cinema.
Pour ce lauréat à deux reprises de l'Edison Award, les voix de toutes les cultures doivent s'unir afin d'abolir les frontières entre les races, les classes et les cultures.
Le paradis sur terre, une idylle romantique, le véritable amour : c'est ainsi que commence cette programmation.
Des débuts surprenants à New York, dès l'âge de 13 ans, sous la direction de Itzhak Perlman, prédestinaient le pianiste français David Kadouch à une belle carrière internationale. Il remporta des prix dans de prestigieuses compétitions, telles que la Beethoven Competition à Bonn et la Piano Competition à Leeds.
Un conte musical inédit sur le thème de la peur... Et l'envie d'avoir peur ! Parce que les chocottes, c'est cool : ça permet de courir se blottir dans les bras de papa et maman et de crier " au loup ! " - même si le loup, ici - n'a rien fait à personne.
Clap Duo & Cie du Simorgh. Une proposition des Jeunesses musicales de Bruxelles
Le projet TriOrganico est issu de rencontres et partages de différentes traditions, butinées ici et là sur les terres amérindiennes et d'où éclosent des compositions originales qui exhalent une musique tantôt épurée, tantôt cadencée.
En partenariat avec la Vénerie, centre culturel de Watermael-Boitsfort.